Zenzen的酒楼: 巴里林登(Barry Lyndon)

本来想写一篇文章赞扬《色戒》，因为我完整看了三遍。

后来想想算了，三十年后再说吧。

推荐一部三十年前的电影，个人很喜欢这种调调。

如果你问为什么每个镜头都美得像油画，那是因为库布里克在翻拍这部名著前研究过18世纪的绘画，刻意追求的结果。特别提示：这部电影没有用灯！有很多烛光镜头，是光孔开到最大拍摄的，所以景深很小画面很虚。思考题：除了省钱，这样做的原因？

演员的每一个动作速度是以手脚绑着铅块为参考的，但是看起来竟然不闷，因为这种节奏有一种致命的吸引力。看完以后你会觉得这个故事怎么那么简单，其实三个小时已经过去了。

视听结合得很动人，马丁斯克塞斯盛赞过这部作品的音乐。

国际先驱导报: “匈奴王”库布里克

【作者】卫西谛

　　两个月前，斯坦利·库布里克的名字陆续出现在一些解密类电视记录片上，起因是7月20日为人类登月的纪念日，而人们一直怀疑它的真假，于是搬出了这位过世的大导演。 据 说，在之前尼克松和他的顾问们（从政治、技术、水准各方面）精心挑选并聘请了库布里克在摄影棚里拍摄了登月的假电视直播节目，后来因为真的登月成功，库布 里克的作品没有用上（还有一说干脆讲地球人看到的就是库布里克导演的“假戏”）。会有这样的说法或事实，大约是因为登月的前一年1968年，《2001： 太空奥德赛》（又译为《2001太空漫游》）公映了，这是第一部在失重状态下拍摄的电影，难怪乔治·塞林斯说“在1968年看这部电影有两种感受，要么飘 飘欲仙的进去，要么飘飘欲仙的出来。”

　　一共只拍了13部长片的库布里克拥有一种“传奇”的魔力，在我看来“得益于”他作品中的技术与思想的狂欢或混沌。库布里克对技术有着理性的迷 恋，不然决不会为了拍出油画效果，竟然在《巴里·林顿》的一场戏中点上一千支蜡烛。库布里克的对电影技术的运用，最突出体现在超级风格化置景上（当然还有 奇异的音乐与画面的对位），无论你对他的作品的晦涩有着多么的反感，但你一定记得《闪灵》里旅馆的花地毯和红色洗手间、《发条橙》里的奶吧，或者 《2001：太空奥德赛》里的飞船内部。由于《2001》对技术的前瞻有着神秘的准确性（穿梭机、太空站、卡式电话等“预言”），所以导致有人会猜想，里 面的超级电脑HAL900对应着IBM，因为H、A、L分别是I、B、M的前一个字母。

　　作品的传奇注定渐渐转变作者的传奇。1960年，纳博科夫为库布里克改编了自己的小说《洛丽塔》，但是很快被电影检查机构盯上，他们相信这是要 拍“色情片”的前置动作（讽刺的是，许多母亲把她们的女儿送来争选洛丽塔这个美丽与邪恶的少女角色）。为此，库布里克决定移居英国伦敦的鲍尔哈姆森林区， 此后库布里克消失在媒体之外，而库布里克的传奇越演越烈。传说中不仅有《纽约时报》的戏剧评论家在伦敦“撞见”刮了胡子的库布里克，甚至还有传说库布里克 驾驶着直升飞机给自己的花园浇水——这种传说显然是受了《奇爱博士》的影响。我们唯一可以肯定的是隐居在英国的库布里克肆无忌惮，他花美国投资人的钱，请 美国最好的明星，在英国生产他的“私生子”，甚至连《全金属外壳》中越南人持枪的镜头都在伦敦拍，他的影片除了外景，几乎都在自己家里完成。

　　对库布里克的传奇也因为他拍片间隔越来越长，3年、5年、7年、11年……有一阵子，库布里克就猫在家里读一种《KirdusReview》的 杂志，这种刊物专门综述了美国各大图书馆藏书的内容概要。库布里克就是这样寻找他需要的影片题材的。尽管形容库布里克的并非都是一些“天才的混蛋”之类的 褒义词，德国人格雷戈尔的《世界电影史》几乎批评了他每一部电影，指责他的思想上的含糊不清、技术上的刻意造作。的确在思想上，库布里克有诸多自相矛盾的 地方，一味晦涩。但是众所周知，他的每一部影片类型皆大不同，且既是开风气之作，也几乎是终结之作，后人很难逾越。为此，《电影手册》的编辑甚至把库布里 克比作五世纪的匈奴王阿提拉——“所到之处，青草全部枯死”。

库布里克狂热分子

　　居然找到一个“库布里克狂热分子”，好像有点不谦虚，不过他的博客只有一页完全是关于库布里克的内容。他的座右铭是“在电影神殿的最高处，在上帝的下面，坐着斯坦利.库布里克。”不知道出自哪里，我补充一条， 《电影手册》的编辑曾经把库布里克比作五世纪的匈奴王阿提拉——“所到之处，青草全部枯死”。



库布里克狂热分子

“在电影神殿的最高处，在上帝的下面，坐着斯坦利.库布里克。”

June 16,2005

《奇爱博士》Dr Stangelove1964：爆炸的疯狂 - []

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由 kubrick 发表于 03:55:00 | 评论 (2) | 引用 (0) | 编 辑

June 16,2005

《2001:太空漫游》2001：A space Odyssey1968：完美的扩张 - []

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由 kubrick 发表于 02:51:00 | 评论 (0) | 引用 (0) | 编 辑

June 16,2005

《发条桔子》A Clockwork Orange1971：对文明施暴 - []

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由 kubrick 发表于 01:50:00 | 评论 (2) | 引用 (0) | 编 辑

June 15,2005

《巴瑞.林登》Barry Lyndon1975：前库布里克时代的忧伤 - []

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由 kubrick 发表于 14:50:00 | 评论 (0) | 引用 (0) | 编 辑

June 14,2005

《闪灵》The Shining1980：从作者到父亲 - []

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由 kubrick 发表于 22:07:00 | 评论 (1) | 引用 (0) | 编 辑

June 06,2005

《全金属外壳》Full Metal Jacket1987 ：追忆似水流年 - []

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由 kubrick 发表于 00:57:00 | 评论 (0) | 引用 (0) | 编 辑

June 01,2005

《大开眼戒》Eyes wide shut1999：隐没是冒险中的冒险 - []

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由 kubrick 发表于 21:07:00 | 评论 (0) | 引用 (0) | 编 辑

舒伯特：第二号钢琴三重奏

　　被库布里克用在《Barry Lyndon》里的迷人音乐就出自这部作品，可以说是恰到好处，符合电影的深刻内涵。诱惑中危险与甜蜜并存，让人欲罢不能，生活与艺术合为一体。音乐在回 忆中思考，在怀疑中信仰；颠倒众生万象，庆祝人的永生，似乎就是艺术的最高境界。舒伯特因此才是大师，而库布里克的鬼斧神工确非人力所能及。
　　不仅是使用的音乐，从服饰到建筑，从历史真实性到人物形象的丰满，从人文关怀到哲学思考，从内容到结构，这部电影所完成的深度和广度的跨越，堪称伟大。所以我不吝惜赞美之辞，招人厌烦的到处推销《Barry Lyndon》，贩卖库布里克。
　　但就如电影最后出现的字幕所说：

“It was in the reign of George III that the above-named personages lived and quarreled;

good or bad, handsome or ugly, rich or poor, they are all equal now.”



中文名称：舒伯特：第二号钢琴三重奏
英文名称：Schubert Piano Trio No.2
资源类型：APE
版本：1969, CBS
发行时间：1989年
专辑歌手：Istomin, Stern, Rose
地区：荷兰
简介：


作曲：Franz Schubert
钢琴：Eugene Istomin
小提琴：Isaac Stern
大提琴：Leonard Rose
录音：Holland, March 12-13, 1969.
CD编号：CBS MPK 45560
资源出处：from eMule.

专辑介绍：

这首钢琴三重奏是舒伯特伟大的后期音乐心灵之作，因此表现的风味不再陷溺于音响效果而深刻描绘出心灵起伏追寻。这样的基础下，舒伯特逐渐走向最后期作品的音乐高峰，而成为与贝多芬、莫扎特等平起平坐的伟大音乐家。

Piano Trio No.2 in E-flat Major, Op.100
降E大调第二号钢琴三重奏，D.929

“向 火山口迈进”的第一乐章，可区分出下列主题：开门见山的第一主题(请注意第几主题完全视出现顺序而定，非关乐理)；第48小节，位于小、大提琴的震音与钢 琴的快速下降音阶合响之后的第二主题因转调而一变；第116小节，在三只乐器齐鸣后，钢琴温柔的琶音里由大提琴引出第三主题，其结尾声中，在大提琴孤高的 一音中，小提琴奏出最美丽的第四主题；顺便告诉大家，以上分法刚好不违背乐理。另外，如果仔细听乐曲旋律间的流转，你将发现属于该曲的“基本节奏”；在舒 伯特最后期作品常有反复敲同一音的“类进行曲”的节奏是非常明显的，而在此乐章 中以由第一主题加以变化，在每小节三拍子中只强奏两个拍子来造成似切分音的节奏为基本节奏；而第二主题的节奏只在自己出现时才强调成主要节奏。

第 二乐章主要有两个主题：开始的送葬主题，第41小节，由和缓的钢琴琶音呈现出的第二主题；有人主张第57小节由小、大提琴对话的主题是第三主题，但我听来 听去皆只觉的像第二主题的延续。可能有两种“基本节奏”：在第1,2小节的第四拍有附点之四拍子和3,4,5小节的单纯四拍子；如果强调1、2的基本节 奏，则在中段的八度反复音之节奏必然备感突兀而展现更强的悲剧风格；第一主题在104小节开始的中段由钢琴阴暗的八度持续反复音为基底，小、大提琴用 两次转调指向最大的惊悸；浪漫主义扣人心弦，其来有自；舒伯特的意志，残留结尾的余响。

既然已在前二乐章有那么大的折磨，理所当然第三乐章应有强颜欢笑；虽然本乐章第130小节响应了第一乐章第二主题之节奏音形，似乎一瞬间呼应在第一乐章中表现的悲凉，但整个乐章仍没有前两乐章的沉重感。

第 四乐章是一创新的乐念：以欢乐气氛的三拍子主题(6/8 拍)，加上维持原速(L'istesso tempo)的四拍子主题(4/4 拍)一转而为不安而惊怖；在基本节奏上这两部分是共通的：舒伯特把第一部份三拍子分成六个音，而以三个连续音为第一部份的基本节奏，所以 你将常听到“咚咚咚”的音形飘扬，而第一音出现前的一个小装饰音(短倚音)常常加重这三音的独立性，把它们从旋律线中彰显出来；在第二部份以反复音持续敲 击，承接了第一段的基本节奏，并绵延到最后“送葬主题”的再现。这种风格变成舒伯特的心灵挣扎 ── 从 毁灭里重生；所以固然大提琴回顾送葬主题，但是钢琴随着乐曲 的结束逼近，左手的基本节奏更加绵密并向高音追寻，更支持了舒伯特重生的到来。一阵上行音阶急响，乐曲的结束唤醒一位真正的旷世奇才。

———选自【音乐人生 music is life】，作者：苏友瑞


专辑曲目：

01. Piano Trio No. 2 in E-flat Major: Allegro
02. Piano Trio No. 2 in E-flat Major: Andante con moto
03. Piano Trio No. 2 in E-flat Major: Scherzo, Allegro moderato
04. Piano Trio No. 2 in E-flat Major: Allegro moderato

被库布里克用在《Barry Lyndon》里的迷人音乐就出自这部作品，可以说是恰到好处，符合电影的深刻内涵。诱惑中危险与甜蜜并存，让人欲罢不能，生活与艺术合为一体。音乐在回忆中思考，在怀疑中信仰，颠倒众生万象，庆祝人的永生，似乎就是艺术的最高境界。舒伯特因此才是大师，而库布里克的鬼斧神工的确非人力所能及。