就进入柏林电影节青年论坛单元专访高文东
在本届柏林电影节的青年论坛单元上，来自中国的独立导演高文东带来了一部具有强烈写实风格的作品：《美食村》。该片是导演系列作品“城市三部曲“中的第二部，关注自己生活城市的角落以及它在城市化进程中的种种发展和变化。下面是德国之声记者发自柏林的独家采访。
影 片讲述了生活在大连“美食村“的村民和他们的故事。“美食村“是大连曾经繁华一时的商业场所，如今衰落了，成为城市下层居民的聚集地。由于这里低廉的房 租，美食村吸引了不少小商贩、打工者、妓女以及小混混等等，三宝和婷婷就是居住在村中的一对男女。有一天三宝在美食村遇到了靠捡破烂为生的父亲，在一间狭 小的房间里，婷婷、三宝和他父亲的组成了一个奇怪的三口之家。三宝和婷婷为了这个家，付出了所有。
德国之声：高导演，您好！祝贺您入选青年论坛单元。您认为您的作品能入选的主要原因是什么?
高 文东：选片人跟我说，我的作品很有趣，但是具体怎么有趣，他没解释。我觉得可能是我的拍摄形式比较新颖特别吧。国内不少影评人看了我的作品，大家都觉得这 个电影跟别的不一样，很新奇，算是反传统吧，也不知道该怎么写影评，因为以前都没见过这样的东西，发现原来电影还可以这么做，所以大家不知道该怎么评价这 种创新，不知道是好还是坏。我不是刻意地去追求另类，而是觉得这个方式最符合我要表达的意境。我对有趣这个评价很满意，说明我的作品不闷。
德国之声：您为什么选择了“城中村“这样一个主题?
高 文东：我觉得美食村的兴衰是中国城市化进程的一个缩影。它没有随着城市一起发展，它滞后，所以它变成了一个城中村。像这样的地方,中国还有很多，建设的时 候都是精品，现在成了垃圾。因为城市发展的太快了，来不及思考。好一点的可以拆掉重建，像美食村这样，因为历史原因又拆不掉，拆不掉怎么办？就留在那里， 像一个伤疤。中国改革开放30年了，基本上像我这样年龄的人，都经历了城市化进程的变革。
我 现在住的地方也是我的家乡，但小时候生活的那个环境和今天生活的环境完全不同。乡土被高楼大厦取代。以前的乡亲，现在成了邻居。中国有句成语叫做“物是人 非”，是一种人对于成长之后那种变化的怀念，而我站在如今的故土高楼上，感到的却是“物非人是”。两相比较，后者要比前者更悲凉。因为你所有关于成长的记 忆都没有了，那种心情跟你失去亲人没什么两样。但在大多数人看来，城市发展了，人们生活变好了，物质上去了。我不反对发展，但我反对拆掉历史，拆掉记忆。 就像许多城市，每天都在建设，每天都在拆历史，拆建筑，拆老房子，拆得太多了，不一定是给子孙后代留点什么，但只要要给自己留点什么吧。
德国之声：您的这部作品跟普通的电影不太一样，大部分的电影都在给观众讲述一个完整的故事。但是在您的电影里，观众只看到了支离破碎的片断。您把美食村村民的各种生活场景拼在一起，甚至连很多关于主人公的细节也没有完全交代清楚。为什么要以这样的方式?
Bildunterschrift: Großansicht des Bildes mit der Bildunterschrift: 《美食村》的一幕高 文东：这应该算是我对生活的理解在电影拍摄上的一种延续吧。我觉得很多时候我们看到的都仅仅是事情的一部分。比如说你在街上看见一对情侣在吵架，你看到的 是他们在争执，可是你不知道他们为什么吵架，你看不到原因。不是每个故事都有开始和结果，我们这一生看到的大部分都是一个个事情的片断，很多时候感动我的 可能仅仅就是一个瞬间而已。对我来说，电影也好，或者是其他艺术形式，不一定非要展示一个完整的结果。电影是记录生活的一种方式，既然生活中我们看到的是 片断，为什么电影要展示完整的东西呢?而《美食村》这个题材跟我的观点是不谋而合的。我们在美食村生活了那么久，所感受到的很多都是片断式的。我只是在一 个特定的时刻进驻了这个村子，看到的是村民生活的片断，我无法追溯他们背后隐藏的故事。
德国之声：您的影片写实性很强，甚至有点像记录片的风格。您在剧本设计上是如何考虑的?
高 文东：在拍摄中，我们对剧本的调整很大。开始我们的剧本故事性很强，后来在拍摄了大概两个月左右的时候，突然发现剧本之外，在村中发生的事情更鲜活立体， 是按照剧本拍摄所达不到的效果，我们觉得这样的东西更真实。而且随着我们进驻美食村的时间越来越长，我发现自己对美食村的了解远远不够，于是我们决定抛弃 之前两个月的拍摄素材，也开始调整之前的剧本，来寻找一种新的拍摄方式，然后找到了现在这种形式：记录自然发生的事情，所以观众看到的很多场景都是即兴的 段落，都是事先没有商量好的。
德国之声：作为一部近乎记录片的电影，您是如何挑选演员的?
高 文东：除了男女主角是专业院校的学生之外，其他的都是美食村村民本色出演。一方面，由于经济原因，我们请不起专业演员。这部影片中的演员基本都没有拿到报 酬，除了扮演男主角父亲的拾荒的大爷，他也是美食村的村民，因为我们的拍摄耽误了他挣钱的时间，所以我们付给他一些报酬，作为补偿。另一方面，现在有一种 说法是专业演员非专业化，非专业的东西更真实，更贴近生活，特别是我们这样的电影，就是希望最大限度地还原生活的本来面目，这是专业演员很难达到的，因为 他们即使再专业，仍然是演员。美食村的村民一开始有些抗拒镜头，躲着镜头活动，后来他们也慢慢习惯了镜头的存在，所以我们才能捕捉到他们日常生活中的很多 细节。
德国之声：作为独立导演，您是如何筹集资金的?
高文东：基本上是朋友帮忙，还有自掏腰包吧。这部电影的成本在十万人民币以下。我们参加本次电影节的很大目的就是希望能筹集到更多的资金，为下一部电影做准备。
德国之声：这部影片是您的第二部作品，算是职业生涯的刚刚开始。您本人并不是专业出身，您是怎么走上拍电影之路的?
高 文东：我大概是从98年开始萌发电影梦的，那个时候很大程度上受了贾樟柯的影响。之前在校园里还疯传《北京杂种》，大家都觉得张元很厉害。还有就是《小 武》，我的印象非常深刻。我觉得国内我们这一代做电影的人都受到贾樟柯的影响，他的力量太大了，简直绕不过去。他对我做电影的影响很大，这种影响不是体现 在电影的拍摄风格上，而是实现电影的方式：通过参加影展获奖，然后募集基金来拍摄下一步电影。另外我觉得网络是我们这一代做电影的人身上很强的符号。如果 说第五代导演是学院派，第六代导演跟学院也有千丝万缕的关系的话，那我们这一代的特点就是跟网络关系紧密，透过网络特别是论坛聊天室进行讨论各种跟电影相 关的话题，比如说制作技巧、发行渠道以及如何降低成本等等。这些交流算是加速了我的电影梦的实现吧。
德国之声：国内有媒体评价您为电影爱好者，您如何看待这种评价?
高文东：一开始听到这个评价的时候，我有点愤愤不平，觉得这种称呼似乎降低了我的专业性。但是过后我也释然了，自己本身就不是专业院校出身，如果我能一直保持电影爱好者的心态来拍摄电影，那也未尝不是一件好事。
德国之声：非常感谢您接受采访，祝您的作品在青年论坛单元获得好成绩！
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博文
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